让环境激活区域，让材料激发创意
常州市新北区春江幼儿园 张伟娟 213000
摘要：想象力既是艺术创造的源泉，也是科学发明的源泉。从幼儿发展的观点出发，美术技能也许并不是必须具备的素质，却会深深地铭刻在他们的头脑中,因此在美术活动中要充分发挥幼儿的想象力，培养创新能力，才是美术活动的价值所在。游戏是幼儿园活动的基本形式，依托美术区开展丰富多彩的艺术表现活动，能促进幼儿感受美、表现美、体验美的能力。
关键词：美术区、环境、材料、多元、能力
《3-6岁儿童学习与发展指南》艺术领域是这样说的：“艺术是人类感受美、表现美和创造美的重要形式，也是表达自己对周围世界的认识和情绪态度的独特方式。”艺术教育要注重“感受与欣赏”、“表现与创造”两大目标，要创造条件让幼儿接触多种艺术形式和作品，提供丰富的便于幼儿取放的材料、工具或物品，让幼儿自主选择，用自己喜欢的方式去模仿或创作。成人要了解并倾听幼儿艺术表现的想法或感受，领会并尊重幼儿的创作意图，要展示幼儿的作品，鼓励幼儿用自己的作品或艺术品布置环境。那我们该用怎样的环境激活美术区？美术区我们又该提供怎样的材料？教师该如何利用材料激发孩子的创意呢？我们在美术区打造之路上且行且思。
“变”环境，打造灵动环境
3-6岁的幼儿正是想象力、创造力发展的黄金时期，他们思维活跃，可塑性强，想象力大胆丰富。因此，在手工活动中，应创设各种各样的环境来激发幼儿手工制作的兴趣，新鲜的活动环境，充分调动了幼儿的好奇心和积极性，大大提高了幼儿创作兴趣。
1、材料提供应需求
首先，在材料提供上我们各班从单一的桌面创作调整为有桌面、黑板、画架、墙壁挂板等多处可供幼儿创作的空间；增添了支持幼儿感受和欣赏的与当下经验相关的照片、作品及艺术欣赏、工具类书籍，例如，结合季节，提供有关夏日风情的图片供幼儿欣赏；端午节到来之际，幼儿对端午文化产生兴趣，提供关于端午的欣赏类作品：粘土龙舟、粽叶贴画、编织鸭蛋网等。
2、材料摆放显艺术
其次，在材料的摆放上我们将材料从整齐划一的筐子中解放出来，将其放置在有造型的容器中，例如幼儿装饰过的玻璃瓶、牛奶桶、蛋糕托盘、有洞的泡沫盒等；部分班级能以艺术的形式摆放材料，例如在PVC管上打洞钻孔摆放画笔，树枝上悬挂剪刀；还有用竹筒组合拼装成笔筒、纸箱做成卡通动物材料框等。既方便了孩子的取用，又给予孩子美的感受与体验。
3、作品展示张个性
与此同时，各班打破以一种材料为主体,其它材料为辅的手工制作活动，促进幼儿使用多种材料，使自然材料、美工材料、废旧材料等呈现多元的组合创意；孩子们的作品不再是整齐划一的，也不再是纯粹的模仿，而是自主地与材料、环境互动，用自己喜欢的方式表现身边事物的美。
孩子们乐意展示自己的作品，张贴、摆放自己的作品使他们无比地自豪与喜悦，因此我们在作品展示区域留有空白，并把摆放作品的机会还给幼儿，幼儿根据需要随时展示。
4、自然激发促灵感
《指南》中指出“幼儿艺术领域学习的关键在于充分创造条件和机会，在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验，丰富其想象力和创造力，引导幼儿学会用心灵去感受和发现美，用自己的方式去表现和创造美。”然而，我们却忽视了大自然对幼儿表现美的激发力。
在大自然中幼儿主动探索知识、积极参与活动，可见大自然不仅增添了幼儿的知识和经验，也促进了他们智力的发展，丰富了幼儿的整个精神世界。自然界的景色美不胜收、斑驳陆离、千姿百态、纷繁变化。大自然是幼儿绘画活动的最好课堂，欣赏大自然的景物为幼儿开启了想象的大门，让他们发现了美、创造了美。
我们在美术区提供一些植物、小动物供幼儿观察欣赏，从而激发孩子的创作；另外结合幼儿的生活经验，调动幼儿对大自然感受，让身边的事物丰富幼儿审美经验，激发其创作灵感。例如：幼儿在参观春江民俗文化公园后，教师将活动剪影展示在美术区，幼儿便绘画出自己的所见所闻。使幼儿在大自然和社会文化生活中萌发对美的感受和体验，发挥大自然对幼儿表现力、想象力和创造力的激发。
“转”策略，打造灵动幼儿
陈鹤琴先生提出：“凡是儿童自己能够做的，应当让他自己做，凡是儿童自己能够想的，应当让他自己想。”现在我们转变了“三观”，改变了行为，让孩子成为学习的主体，引导幼儿在美术区的游戏中不断发展。因此，我们在改进美术区的过程中不断调整。
（一）我们的调整方向：
1、投放的容器有些并不利于材料的拿取，但为了美观而盲目地选择容器，或为了容器的造型而忽视了材料的取放。
我们的策略：将容器进行筛选，方便幼儿拿取材料是前提，与幼儿共同装饰、制作。
2、幼儿在游戏过程中，会有意识地将桌面根据表现形式或材料进行分隔，如一张桌面就是颜料绘画，另一个桌面就只是素描画；或者是一个桌面就只是粘土制作，另个桌面利用废旧材料制作。
我们的策略：虽然桌面分开，但创作思维不受限制，幼儿了解了两个区域可以融通，允许流动，在同一个作品上可以有绘画和手工等不同的表现方式。
3、展示墙只有一面墙，版面较少，幼儿自主展示作品较为凌乱。
我们的策略：增加悬挂的作品，增加柜面作品的展示；教师制作情景性的作品展示区域，让幼儿的单个作品自由组合。同时在作品展示区留白，鼓励幼儿自主展示自己的作品，让幼儿参与到美术区环境的创设中。
（二）我们的支持策略：
1、尊重差异，有的放矢。
在美术区活动中我们会发现幼儿之间存在很大差异，有的孩子学习模仿，理解力、动手能力特别强，学什么像什么；而有的孩子则表现出对操作要求难以理解，制作时无从下手的情况，这类孩子常常会说“老师我不会！”。那么，对于孩子能力之间的差异，教师首先要观察、要了解、要尊重，因为“世界上没有两片完全相同的叶子”，每个孩子都是特别的，有其自身的特点。新《纲要》中也明确指出，“关注个别差异，促进每个幼儿富有个性地发展。”因此，在制作活动中，我们教师的心中要为每个孩子定出适合他们的目标，同时提供难易不同的操作材料。例如：手工活动“豆豆贴画”中，我们提供了三种不同材料。一种是纸盘上的图案需要自己画的；另一种是图案比较复杂的贴画；第三种是单一图案的贴画。三种不同的操作材料满足了不同能力幼儿的需要，让每个孩子都能在制作中体验到成功的快乐。还有很多这样的制作活动，如，设计制作“纸盒房子”、“树叶印画”、“漂亮的窗花”、“有趣的虎头鞋”等活动，我们都提供了难易不同的操作材料，有意识地引导能力不同的孩子选择适合自己的材料进行操作，让每个孩子在原有基础上得到发展，都能体验到制作成功的快乐。在孩子们掌握了基本方法后，我们将材料投放到美工区，鼓励孩子尝试、学习难度更大、更复杂的制作方法。
2、实际操作，享受过程。
陈鹤琴先生说过：“儿童本性中潜藏着强烈的创造欲望，只要我们在教育中注意诱导，并放手让儿童实践，就会培养出创造能力，使儿童最终成为出类拔萃的符合时代要求的人才。”手工制作的过程就是一个在“做中学”的过程，很多活动只有在反复操作中才会有更多的创造和变化。我们为孩子们提供足够的操作材料，让那些能力相对弱的孩子、胆小内向的孩子不必为作品失败而战战兢兢，不敢动手；让那些能力强的孩子在完成第一件作品后，大胆地开始第二件，大胆尝试不同的方法，添加不同的材料，让每件作品都闪烁智慧和创造的光芒。此外，手工制作活动并不是一次教学活动就能达成目标，教师要充分利用区域活动，让幼儿有足够的时间和空间反复制作、探索，充分享受制作的过程，真正地在“做中学、做中求进步”
3、直接感知，激发创新。
手工制作活动中，我们强调直接经验的感知丰富，即让幼儿欣赏大量手工艺术作品之后，先模仿制作，掌握方法后，再逐步变化创新，制作出富有个性变化的作品。如，陶艺活动“杯子”，我们先让孩子观察欣赏了各种造型、材料、图案的杯子，以及用陶艺方法制成的杯子作品，分析他们在制作中使用的方法，一种是用条状泥堆叠制作，一种是用块状泥挖空制作。首先让孩子选择自己喜欢的方法，按照成型的杯子进行模仿制作。在制作的过程中，教师要善于发现孩子在制作中发生的困难、问题，如：搓长条时，有的孩子搓出的长条粗细不一致，影响了作品的效果。我们引导幼儿观察、比较不同作品存在的问题，找到了问题的原因，再进行制作时，他们就注意了长条粗细一致的问题。幼儿制作成功后，我们引导他们创新、变化，设计自己喜欢的杯子造型、图案、花纹等，还利用辅助材料，如：纸、绳子、亮片、珠子等结合，制作出更有个性的作品。又如：纸盘装饰：“有趣的脸谱”，孩子先模仿画脸谱，再自己设计脸谱图案，用纸团、毛线等材料贴画。还有制作虎头鞋、制作肚兜等等，都是在孩子们掌握了基本方法后，不断变化创新。
三、“求”成长，打造灵动团队
材料与工具放在有造型的容器中，不仅给予幼儿美的享受，还激发了幼儿想象与创作，幼儿会尽情使用不同的材料进行构图和塑造，在解决问题上也会表现出更多的发散思维。不再限制每张桌面的表现形式，引发了幼儿与多种材料的互动，与同伴的合作创作。孩子们会按照自己的意愿和兴趣来表达自己的体验和情感，施展自己的才能，任意享受创造活动的快乐，获得精神上的满足。
在美术区“独特”作品的呈现，给幼儿提供相互欣赏、相互学习的机会，也会为幼儿再次创作带来灵感，切实体现幼儿作品的价值。
作品展示区域留有空白，看似细微的调整，却给幼儿创作带来巨大的支持。孩子们会坚持完成自己的作品，有勇气展示自己的作品。因为有教师的关注与鼓励，因为有对作品的爱护与欣赏，孩子们更加珍视自己的作品，更敢于表达表现，对美工区活动的兴趣也更加浓厚了。
我们对幼儿美术活动的目的是通过美术区这个载体，让他们运用材料，表达情绪，展示想象，扬起幼儿心中想象的风帆，使幼儿的想象力特别是有意识的想象力得到最充分地发展和提高。因此，对于美术区的打造，我们会继续探索前行，努力让环境激活区域，让材料激发创意！
参考文献：
1、《幼儿园教育指导纲要（试行）》解读，江苏教育出版社。
2、《陈鹤琴全集》（共六卷），江苏教育出版社2008年版。
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